El sueño de todo diseñador futbolista

Una de nuestras reglas como despacho es no aburrirnos. Para eso, siempre estamos buscando proyectos interesantes que nos dejen ser un poco más creativos y que no se enfoquen tanto en el éxito comercial de una marca o empresa. Hemos hecho muchos: libros, logotipos para exposiciones, ilustraciones, playeras y posters. El último, fue un uniforme de futbol (o fútbol, foot-ball, soccer, etc.) para una liga infantil (categoría 9-10 años). El brief era sencillo: Diseñar un uniforme con mucho estilo para que los niños mayores (12+) quisieran ver los juegos del equipo menor.

Vimos muchas referencias de marcas deportivas que se enfocan en el estilo (Puma fue sólo una de ellas) y muchos uniformes que imponen y se ven bien (el uniforme negro de México también funcionó como inspiración). Presentamos tres opciones, una de ellas más en línea con el restaurante que patrocina al equipo.

El uniforme que más reflejaba al patrocinador
Una propuesta sobria, pero tal vez un poco aburrida.
La propuesta inspirada en el uniforme de México y en el del Inter de Milán, equipo que apoya nuestro contacto.

El escudo del equipo es una abstracción de la iglesia del pueblo y aunque no es un Club de Futbol oficial, quisimos simular uno.

El escudo “oficial“ del equipo

Pero al final, fueron los integranes del equipo quienes votaron por el que más les gustaría portar en los juegos. En cuanto nos manden una foto de todo el equipo, prometemos subirla.

El uniforme como se ve en uso (un poco más limpio de como acaba los partidos)

Le damos las gracias a Loko’s por la oportunidad y le deseamos suerte a los jugadores, que hasta donde sabemos, llevan un partido ganado y uno perdido.

Quisimos que el portero tuviera un uniforme en línea con el resto del equipo, pero al final tuvo que ser un diseño existente al pedir sólo una pieza. Les dejamos el diseño.

El unifrorme del portero se quedó en la computadora…

UPDATE: Nos mandaron la foto del equipo. Se las compartimos (suponemos que el portero titular no estuvo ese día). Y nos contaron que el récord del equipo no es tan bueno como quisieramos. Sólo les avisamos que llevan más partidos perdidos que ganados, pero esperamos que retomen el camino del triunfo.

El equipo completo

Escrito en piedra

Es el primer post que escribimos en mucho tiempo (ahora si no me acuerdo hace cuánto). No es intencional, y los que lean este intento de blog de manera regular, sabrán que ‘pasa seguido’. Como recompensa a nuestros fieles lectores (si es que los tenemos), este post se trata de un proyecto en curso y uno que nos motiva mucho. No es para ningún cliente, así que no se preocupen por cuestiones de confidencialidad.

Hace poco nos dio por diseñar una tipografía. No es algo que hagamos profesionalmente (todavía), y por eso no es un proyecto pagado. Esto lo hace todavía más difícil, ya que tenemos que hacer tiempo para la tipografía, sin descuidar nuestros otros proyectos (que pagan la renta, nómina, deudas, etc).

Como inicio, nos encontramos con una inscripción en piedra que data de 1796 y fue hecha en Londres. La inscripción nos llamó la atención porque no presenta los rasgos típicos de las letras de la época Georgiana.

Una foto de la inscripción original en el Museo V&A

Después de batallar mucho para encontrar el tiempo para los bocetos iniciales, nos dimos a la tarea de empezar con los caracteres más básicos y los que posteriormente dictarán la forma de todo el alfabeto (tenemos también pensado diseñar caracteres decorativos).  También vamos a diseñar la itálica (o cursiva), pero vamos paso por paso, aunque nos hace mucha ilusión ver cómo se complementan los trazos rectos, característicos de la romana (basados en la escritura de letras capitulares en la antigua Roma con martillo y cincel), con los inclinados, de las cursivas, definidos por trazos con plumas por los monjes de finales de la Edad Media.

Los primeros trazos fueron para las letras e,a,d,i,n,g,s y poco a poco fuimos refinando y definiendo la estructura de estas letras.

Trazada con cariño, como su antecesor

La idea para nuestra tipo es basarnos en el grabado de John Bacon el Joven, pero inyectarle nuestra personalidad. Que no sea una copia exacta del origina, sino que refleje quienes somos como despacho (y como diseñadores).

Formas amplias, pero trazos delicados

Una constante son los trazos delicados y las curvas amigables, aunque el estilo gráfico es más bien clásico.

Una tipografía muy ‘blanca’

La g fue uno de los caracteres que más nos impresionó por sus proporciones poco comunes.

Un caracter extraño, pero interesante

Los patines todavía no están definidos al 100%, pero hubo diferentes interpretaciones de diferentes diseñadores.

Un patín distinto (falta ver si funciona con los trazos de las letras)

No sabemos cuándo la vamos a terminar porque como les dije al principio, es un proyecto que poco a poco se va colando en nuestros ratos no-tan-libres y seguro será un proceso lento, pero no por eso menos agradable.  Como somos unos apasionados de las tipografías (herramienta principal de los diseñadores), le vamos a dedicar tiempo y prometemos que la vamos a hacer con cariño. Seguramente la ofreceremos gratis, así que estén pendientes (pero no nos esperen de pié).

Lo que si les podemos decir es que la tipografía ya tiene nombre: Anna Cecilia, nombre de la joven a quien está dedicado el grabado.

(No tan) Nuevos Cheetos

Una vez más, en una de nuestras ya usuales (casi diarias) caminatas al ‘Seven’, nos compramos dos bolsas de Cheetos. Cabe señalar que esto fue hace mucho tiempo (en serio, MUCHO), pero ya conocen nuestro pretexto de siempre. Mucho trabajo. No nos quejamos. Pero ya vamos a poner reglas para esto del blog porque ustedes no tienen la culpa y no podemos privarlos de estos pequeños vistazos al mundo del diseño.

Chester Sr.

De regreso al tema en cuestión, la nueva imagen de Cheetos nos gusta mucho, aunque tal vez deja un poco de lado la excentricidad de la antigua. Cheetos (con todo y Chester) era un poco raro. A veces caía mal,  pero era auténtico. Los Cheetos de hoy son más modernos, pero más ‘comerciales’, más tibios. El logotipo se mantuvo exactamente igual (no sabemos si fue un acierto o no aprovechar para hacerle algunos retoques), aunque tal vez si se le hicieron (tomamos las fotos hace tanto tiempo que ya no nos acordamos y 10 minutos después de la sesión fotográfica, los Cheetos desaparecieron misteriosamente; su único recuerdo: los dedos naranjas de dos o tres diseñadores).

Chester Jr. Reloaded
El tono naranja se mantuvo igual, aunque con el nuevo diseño se perdió un poco, ya que Chester fue de compras por unos jeans, camiseta, sudadera y nuevos tenis (Converse), dejando en el clóset sus clásicos ‘pumps’. Todo esto lo hace más ‘mainstream’, pero menos auténtico, que lo hacía cool. Eso si, sigue escuchando su MP3, hasta es el mismo modelo.
Con su MP3 1.0

Esperamos que haya actualizado sus Playlists
La comunicación de la variante (Torciditos) recibió más jerarquía y aunque nunca han sido difíciles de distinguir de los demás, creemos que es un acierto.

Por un estilo de vida nórdico

Les debemos alguna señal de vida desde hace MESES. No tenemos pretexto. La suerte de tener mucho trabajo nos ha impedido aparecer por acá y les pedimos una disculpa. La idea es que bamf! haga entradas de manera periódica y nos estamos reestructurando para que así sea. Hablando de eso, les queremos comunicar que estamos creciendo y poco a poco vamos conformado al equipo ideal que queremos tener por mucho tiempo.

Hace unas semanas nos invitaron al lanzamiento de Sanki, una marca que tuvimos el honor y suerte de diseñar. El evento estuvo interesante, porque nunca habíamos ido a un lanzamiento de marca y mucho menos algo tan masivo. El director general, Alejandro López Tello, tuvo la amabilidad de presentarnos a todo el público (alredor de 900 personas) y dedicarnos unas cuantas diapositivas de la presentación. La gente que asistió al evento respondió muy bien y aplaudió cuando el logotipo de Sanki apareció en la pared de fondo. Nunca habíamos visto una representación de un logotipo hecho por nosotros tan grande. Les dejamos unas fotos del evento y le deseamos mucha suerte a toda la gente de Sanki en esta nueva etapa. Ah, por si quieren saber más de Sanki, les dejamos el link a su página: http://www.sankiglobal.com/

¡Nuestro logotipo frente a cientos de personas!

Los directores presentaron su nueva marca

Una imagen del logo para que lo puedan ver mejor

Typ09: El corazón de la letra

Este 26 de Octubre empieza el ciclo de conferencias de la Atypi (Association Typographique Internationale) acerca de la tipografía en nuestra caótica, pero bella ciudad (suena medio aburrido, pero les aseguramos que no lo será). El evento, de gran importancia para los diseñadores de todo el mundo, consta de tres días de conferencias en el centro de la ciudad y dos días de talleres en la Universidad Anahuac del Norte. El programa se centra en la trayecrtoria que ha tenido la escritura en nuestro país: México, junto con Mesopotamia, Egipto y China, es uno de los lugares en donde la escritura se desarrolló independientemente y fue el primer país de todo el continente en traer una imprenta de Europa (en 1539). Las pláticas y talleres también celebrarán la importancia de la letra como medio de comunicación humana y explorarán su pasado y futuro.

Con gente de la talla de John D. Berry, Francisco Cáceres, Catherine Dixon, Cristóbal Henestrosa, David Kimura, Gerry Leonidas, Gabriel Martínez Meave, Ale Paul, Joe Pemberton y Erik Spiekermann, no podemos esperar a que empiecen y prometemos traerles noticias (OBVIO VAMOS A IR).

Habrá tres días de conferencias (26, 27 y 28 de Octubre) y dos días de talleres (29 y 30). En tiempos de crisis, el precio puede parecer alto (400 dls. por los tres días de conferencias [incluye comida]; 330 dls. por los dos días de talleres; 590 dls. por el paquete conferencias–talleres), pero el valor es mucho más alto. Se los garantizamos.

Les dejamos el link por si se animan: http://www.atypi.org/04_Mexico

Y como nos nos gustan las entradas sin imagenes les dejamos dos:

Hermoso ejemplo de tipografía hacha a mano en Mazatlán
Hermoso ejemplo de tipografía hacha a mano en Mazatlán
No es tipografía, pero somos fans del bebé zombie
No es tipografía, pero somos fans del bebé zombie

Rediseño Ciel (Ahora sí)

Por ahí nos avisaron (y luego lo vimos en el super) que Ciel ahora sí rediseñó su imagen. Hace un rato, nos encontramos con una botella de Ciel de Manantial y creíamos que era el nuevo diseño, pero estábamos MUY equivocados. El nuevo diseño de Ciel es mejor que el anterior y se ve muy bien en el anaquel. Es amigable, limpio y más suave que lo que se veía antes. La tipografía, Gotham Rounded (de Jonathan Hoefler y Tobias Frere-Jones) con unas modificaciones en la base de la ‘i’ y ‘l’, se ha convertido en el caballo de batalla de Coca-Cola y vuelve a hacer su aparición en el empaque de Ciel. Los gráficos de la lata (las botellas de agua todavía tenían el diseño anterior) se ven muy bien y crean un juego interesante de transparencias que hacen referencia al agua.

El diseño anterior
El diseño anterior
La nueva lata de Ciel mineralizada
La nueva lata de Ciel mineralizada

El único ‘problema’ que le vemos es la temporalidad. Creemos que puede ser un poco ‘trendy’ y pasar de moda rápido. Aunque esto no es necesariamente malo. Otra cosa que no nos encanta es el uso de una tipografía genérica como logo de una marca. Somos MUY fans de Gotham y creemos que es una EXCELENTE tipografía, pero nos hubiera gustado ver un logo diseñado desde cero para Ciel.

Antes y después
Antes y después

Rediseño de Fritos (sal y limón)

Les pedimos una disculpa porque no hemos ‘bloggeado’ en mucho tiempo. Estamos rediseñándonos y nos ha tomado más tiempo del que pensamos. Hemos oído que el cliente más difícil de un diseñador es él mismo y hasta ahora lo comprobamos. Pronto verán nuestra nueva imágen: Nuevo logo, nueva página (si van a bamf.com.mx, van a ver un hermoso jpg de ‘EN CONSTRUCCIÓN’), nueva papelería, nuevas formas de presentarnos, etc.

Pero bueno, pasemos a lo bueno: Fritos rediseñó su empaque (por lo pronto sólo en ‘limón y sal’). Hace un rato (y mientras estábamos en otro despacho) tuvimos la oportunidad de proponer rediseños para esta marca de Sabritas; el brief era el siguiente: explotar las características naturales del producto (son hechos a base de maíz) y comunicar que es una botana que sacía el hambre por mucho tiempo (hay MUCHO producto en las bolsas). Por alguna razón, al final del proyecto Sabritas decidió no rediseñar Fritos y sólo se hizo un ligero retoque (sobre todo en el personaje).

La nueva imagen de Fritos Sal y Limón
La nueva imagen de Fritos Sal y Limón

Creemos que este nuevo diseño sigue en línea con lo que originalmente se buscaba y hace lo que se le pide (basándonos en el brief de hace como 5 años). La presencia del elote (en foto en vez de la ilustración del personaje) refuerza el orígen natural de los fritos; la imagen de las botanas en la parte superior hace referencia a la cantidad de Fritos que vienen en la bolsa. El logo de Fritos (que creemos que es la misma que antes [pero prometemos checar]) es una excelente solución, ya que gráficamente hace ilusión a la forma características de las botanas en la ‘F’ y en la ‘s’.

Les debemos una imagen de los Fritos anteriores y vamos a hacer lo posible por conseguirla.

UPDATE:

Ya empezaron a salir al mercado los demás diseños de Fritos, así que nos imaginamos que pronto le diremos adiós al Sr. Maíz. Les dejamos uns foto suya.

FritosViejos

¡Papas!

Hola!

Nos da mucho gusto ver que mucha gente visita nuestro blog y vamos a seguir publicando cosas que (de menos a nosotros) se nos hagan interesantes.

Esta vez nos enocntramos con dos empaques de papas Sabritas…

El primero, Sabritas Caseras, nos causó un poco de shock. No entendemos muy bien la liga entre el producto ‘Casero’ y y el empaque, que más bien es un poco futurista. Nos gustó mucho el espacio que le dedicaron a enseñar el producto (cada vez menor en el mercado), lo cual implica mucho cuidado al transportar las papas, porque fácilmente se pueden ver los estragos que sufren al ir de la planta/fábrica a la tienda, también creemos que el logo de Sabritas (ya icónico) tiene un tamaño muy interesante; de lo que no estamos tan seguros es de la paleta de colores utilizada: el plateado para el logo y nombre de producto no es muy cálido ni humano, y el verde y negro para las franjas tampoco nos remiten a un orígen hogareño. Hay que ver cuánto tiempo dura este diseño/producto en el mercado y ver qué recepción tiene.

Cabe señalar que no conocemos el brief ni la dirección que le quisieron dar al producto, es sólonuestra opinión y lo que nos dice el empaque.

Una casa del futuro
Una casa del futuro

El segundo, Ruffles Extra Picante, utiliza muy bien la paleta de colores para indicar la variante de producto; negro, amarillo y rojo indican peligro y la verdad, hay que tener cuidado con estas papas porque sí pican (aunque cabe señalar que no somos fanáticos del picante). El logo de Ruffles está muy bien hecho y es uno de los mejores en la categoría. Lo único que nos decepciona, es el uso de chiles con fuego para denotar que son picantes (nada nuevo, y menos con una foto); tal vez no está tan mal, pero nos hubiera gustado ver algo un poco más atrevido o de menos una ilustración, como lo hacen con Cheetos.

Un logo excelente para el producto
Un logo excelente para el producto

Les debemos una reseña de la exposición de Vicente Rojo (‘Correspondencias‘)  en la Estación Indianilla, que vale MUCHO la pena, pero nuestras fotos están encerradas en el teléfono; en cuanto encontremos el cable para bajarlas, les avisamos.

Visiten nuestra página en http://www.bamf.com.mx (en sus últimos días, porque la vamos a rediseñar pronto)