El brutalismo en internet y porque algunas marcas podrían aprovecharlo.

Como todos sabemos, existen muchas corrientes artísticas, las cuales, se caracterizan por ser muy propositivas, innovadoras y con detalles muy particulares. Algunos ejemplos muy conocidos son el Minimalismo que, como su nombre lo indica,  lleva a su mínima expresión todos los elementos gráficos que la conforman; el Realismo que destaca las cosas más puras y semejantes a la realidad; y así como estos movimientos existen muchos otros.

Existen marcas que adoptan estas corrientes visuales que se adaptan perfectamente a la filosofía y su posicionamiento de marca, ejemplo: El minimalismo se adapta perfectamente a Apple, mediante la reducción de elementos logran transmitir mucho con poco, algo que podemos observar desde el sistema operativo, el diseño de su empaque, sus tiendas y medios digitales.

Pero hoy, hablaremos de una en especial: “El brutalismo”. Es una corriente artística conocida por nacer en la arquitectura llamada “Brutalista” que deriva de su expresión en Francés “Beton Brut” que significa “Cemento en bruto” tal término fue impulsado por el arquitecto Le Corbusier. Si desean profundizar más sobre la arquitectura Brutalista les dejamos un artículo de Katarimag que explica a detalle sus orígenes y algunos ejemplos arquitectónicos. 

Esta corriente posee características muy fáciles de identificar.

  • Concreto en crudo.
  • Exploración mínima o nula de color. 
  • Formas geométricas básicas e irregulares.
  • Repetición de formas.

La pregunta importante es: ¿Qué pasaría si utilizáramos este mismo concepto a los sitios web que consumimos día a día? Pues nosotros decidimos responder, así que hicimos algunos ejercicios con algunas marcas que podrían adaptarse fácilmente a este estilo Brutalista ya que están muy apegados al estilo y personalidad de la marca.

Chanel:
La industria de la moda no puede quedarse atrás, son una de las áreas con mayor innovación a nivel visual y marcas como Chanel siempre imponen tendencias. La propuesta que hicimos utiliza formas sencillas y se limita al blanco y negro; utilizamos “Manrope” (variable font) como tipografía principal y unos detalles como trazados desde el boceto.

Chanel diseño web brutalista

Vans:
Esta marca tiene la capacidad de adoptar el brutalismo sin complicaciones, mediante el uso de grises, una cuadrícula que hace referencia a “wall” y sobre ella adaptar tipografías con mucha personalidad como “Inconsolata” (variable Font). Los recortes rápidos y poco detallados hacen un diseño muy particular, he aquí el resultado.

Vans diseño web brutalista

Está claro que las corrientes artísticas poseen características particulares que funcionan como herramientas de comunicación para algunas marcas, pero muchas veces los “lineamientos” o estándares nos cierran un poco las puertas, es importante también, recordar que el internet no se hace solo, nosotros hacemos el internet, las marcas hacen el internet y como tal no debemos adaptarnos a todo lo establecido, siempre y cuando sea posible. 

¿Ustedes conocen alguna marca que pueda adaptarse al brutalismo? ¿Pueden asociar alguna corriente artística a una marca o sitio web? Compártenos tu idea.

 

Netflix – Análisis

Netflix es una marca, que es simple porque empezó siendo una marca simple. No cayó en la tendencia, sino que la tendencia de estas marcas “minimalistas” o gráficamente austeras, la alcanzó. Netflix es un logo que dice lo que es en una tipografía sin patines (ahora propietaria, pero antes genérica), con el nombre en altas y fin.

No necesita ser más. Seguramente porque no tenía competencia y no había que sobresalir hasta hace un par de años. Lo mejor de Netflix es el nombre, y es un GRAN nombre NET (RED) + FLIX, o sea FLICKS (PELIS); los estadounidenses tienen una larga tradición en este tipo de generación de nombres y Netflix lo demuestra; es un nombre que hace sentido, que crees que ya has oído aunque sea la primera vez que lo haces.

Hoy en día, su negocio es un poco más complicado, aunque todavía son líderes en la industria con más de 165 millones de suscripciones. Según algunas fuentes, se ven más de 140 millones de horas al día; otras dicen que se ven un promedio de dos horas por usuario al día.

Evolución de marca Netflix

Hoy, como antes, es una marca consistente, pero falta de innovación en su esencia gráfica. Sabe lo que hace y lo hace bien; es lo importante: consistente, simple y se enfoca en el usuario y el contenido. Esto no es fácil de decidir, pero sí es fácil de hacer/implementar [una oda al KISS: Keep It Simple Stupid].

En algún momento (2014 o 2015) Gretel desarrolló la gráfica para la comunicación (con Gotham, de Hoefler & Frere-Jones [hoy Hoefler&Co.]). Esta gráfica giraba en torno a un “montón” (stack) de tarjetas, cada una con un elemento característico de la marca o el contenido (serie, película, documental, etc.) y aunque los elementos son sencillos, se utilizan de una manera interesante, que permite una infinita generación de retículas, animaciones, cortinillas, formatos, etc. De esas ideas sencillas pero con un mucho potencial para nunca aburrir, para nunca verse monótonas.

Grafica para la comunicación de Netflix

En el 2018 Dalton Maag desarrolló “Netflix Sans” siguiendo una decisión más económica que creativa: pagar las licencias de Hoefler ya resultaba muy caro. El departamento interno hizo toda la gráfica, aunque creemos que con algo de dirección o supervisión de Dalton Maag.

Tipografía: Netflix Sans

Hoy, la animación que empieza cuando se inicia la aplicación nos acerca a la N y nos comunica, por medio de líneas de muchos colores, el espectro de contenidos con los que cuenta la compañía (y si le quieren interpretar más, los creadores, fans e idiomas). Irónicamente, el material más sencillo de su identidad, es el más complejo visualmente cuando se descompone en esta animación. Aunque sigue siendo fiel a su filosofía de la simpleza gráfica.

Antonio Serrano.

¿Qué es una marca?

“it’s not what you say it is, it’s what they say it is.”
-Marty Neumeier (The brand gap)

Escuchar personas que confunden palabras algo tan común todos los días, parece insignificante y un poco divertido, pero deja de serlo cuando confunden terminos y afectan de forma profesional y económica. Tal situación sucede con: Logotipo, marca e identidad.

Existen personas que confunden estos términos, e inclusive lucran con este asunto, mercadologos que dicen hacer branding, cuando en realidad solo inventan un nombre, una personalidad de marca y una estrategia de posicionamiento; diseñadores que dicen hacer marca cuando en realidad solo hacen un logotipo, una identidad corporativa, administradores que solo hacen un plan de negocios y crean un valor de marca.

Mitos
Para continuar con este asunto vamos a aclarar un par de asuntos, una marca no solo es un logotipo, ni mucho menos una identidad.

Un logotipo y una identidad no son una marca.

Qué es una marca?
Una marca es un grupo de características que definen el aspecto visual, emocional, físico y operativo de una idea o negocio.

En palabras de Antonio Serrano, uno de nuestros directores creativos y fundadores: “Una marca es un producto o servicio con una personalidad clara y definida; con valores humanos, con historias, con símbolos, con emociones”.

Para comprender un poco más acerca de lo que implica una marca tenemos el siguiente gráfico del libro: designing brand identity de Alina Wheeler.

 

Una marca es

Una vez definido lo que es una marca, es necesario explicar lo siguiente:

Logotipo: Es el termino más entendible para todo el público, sin embargo existe una gran diferencia entre imagotipo, isotipo y logotipo; Miguel Basurto nos explica cada uno.

Logotipo: Es el termino utilizado cuando se usa únicamente tipografía para identificar a una empresa, marca o institución.

Logotipos

Imagotipo: Combinación entre tipografía y un icono, dicha composición puede tener variantes utilizando cada elemento por separado.

bamf_blog_octubre_imagotipo

Isotipo e Isologo: Se denomina asi al icono, es la parte simbólica de una marca.

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Identidad: Es el conjunto de materiales creados a partir del logotipo, esta serie de elementos se personaliza acorde al medio o sustrato que se requiera, la cantidad de aplicaciones puede variar dependiendo el giro del negocio. Para tener una identidad es necesario contar con un logotipo, con los colores definidos, así como su tipografía y los usos correctos e incorrectos que se le darán. Teniendo lo mencionado anteriormente se puede pasar a desarrollar lo siguiente:

Papelería – Hoja membretada, tarjetas de presentación, sobre, etc.
Editoriales: Cartel, folleto, manual, carta, tríptico, etc.
Empaque: Individual, paquete, mostrador, etc.
Uniforme: Vestimenta del equipo de trabajo.
Señalética: Interior y exterior.
Mensaje: Tono de voz, formas de expresión, etc.
Digital: Animaciones, audio, video, etc.

En palabras de Carlos Losan: La identidad gráfica es la carta de presentación de la empresa, es la que nos representa como empresa y trámite nuestros valores, virtudes, historia etc. Nos da forma física por así decirlo, y representa también el giro, de lo que somos y ofrecemos.

bamf_blog_octubre_identidad

Entender el significado de cada termino hará una diferencia enorme, por ahí dicen que: “no es lo mismo que lo mesmo”