MUAC!

Hace unas semanas fuimos al MUAC (Museo Universitario de Arte Contemporáneo) y salimos muy impresionados.

La impactante fachada del MUAC
La impactante fachada del MUAC
El vestíbulo en la entrada (el restaurante abajo)
El vestíbulo en la entrada (el restaurante abajo)

Empezando por la arquitectura, el Museo es muy impactante, aunque para nuestro gusto, le falta un poco. Todavía se ven algunos residuos de obra, algunos pasillos con escombos y la falta de señalización/mapas hizo que diéramos más de una vuleta extra. De todos modos, la experiencia es muy buena y tiene espacios muy interesantes (algunos patios a donde se puede salir y ver alguna obra o sentarse un rato a descansar). El Museo se divide en dos pisos (hasta donde pudimos ver): en el nivel de la entrada está todo el espacio de exhibición y en el nivel inferior hay un restaurante y una biblioteca (o algo parecido en donde se puede hacer investigación).

Las escaleras
Las escaleras

Visitamos la exposición de Cildo Mireiles (abierta hasta Enero del 2010), artista brasileño que presenta algunas obras muy interesantes y otras (muy pocas) no tanto. Empezamos por un espacio en donde vimos muchas de sus obras chicas en donde destacan sus billetes de 0 (si, cero): tres billetes (dólares, reales y otros, de los que no nos acordamos) sin valor. Un concepto muy interesante.

Entramos al cuarto rojo; les dejamos las fotos, que no le hacen justicia, pero les pueden dar una idea.

Cuadros, detalles y decoraciones rojas
Cuadros, detalles y decoraciones rojas
No creemos poder trabajar mucho en este cuarto
No creemos poder trabajar mucho en este cuarto

En otro cuarto hay una torre de radios (cientos?), cada uno sintonizando una estación distinta (a veces estática). La sensación es muy interesante y nos hubiera gustado quedarnos a sintonizar una estación es todos los radios. Pasamos por un espacio con miles de vidrios rotos en el piso y caminar sobre ellos fue muy divertido. Pero hay que tener cuidado de no resbalarse. También entramos al cuarto de las medidas: relojes idénticos tapizando las paredes y miles de cintas de medir de madera colgadas del techo. Fue nuestro cuarto favorito.

Después de visitar la obra del brasileño, entramos (creemos que por la salida) a otra exposición con un tema que nos llamó mucho la atención, más porque no es algo que se vea mucho en México: Robótica. Hay muchos ejemplos de robots que a veces interactúan con el público. No van a pensar que Asimo estaba por ahí; más bien eran piezas más artísticas (menos estéticas).

Recomendamos mucho darse una vuelta hay MUCHO que ver; cabe señalar que no aceptan tarjeta en la taquilla, por lo que tuvimos que dar una vuelta por Insurgentes en busca de un cajero, cosa que no teníamos prevista.

Nueva piel y bamf! sí baila Thirller en la Plaza de la Costitución

Acabamos de rediseñar nuestra imagen (para celebrar el primer aniversario del despacho) y ahora lo reflejamos en el blog. Hasta ahce poco, éramos un despacho de diseño gráfico y branding sin branding. Nuestra nueva piel ya tiene todo un concepto atrás. Esperamos que les guste. Obviamente tenemos que reflejar el cambio en el blog y aunque nos tomó un rato hacerlo, creemos que se ve muy bien y va en línea con lo que somos ahora.

A LO BUENO: El fin de semana fuimos a bailar Thriller al Monumento a la Revolución y fue una experiencia muy interesante. El evento fue bastante familiar y aunque oímos que se armó un poco el slam, no hubos destrozos. Los dos intento que vimos quedaron bastante bien y aunque nos hubiera gustado verlo desde algún edificio, estar al nivel de los participantes tiene un efecto incluyente que nos hizo sentir parte de todo (aunque algunos no bailamos [por el bien de los demás]). Se ve que la gente estudió mucho los videos que subieron a internet y el resultado fue muy bueno.

Vimos gente vestida de zombie, hombres lobos, Michael Jackson, calaveras y hasta un Spider-man (zombie). Pueden ver videos en Youtube y segurmante habrá algunas fotos en Flickr que si están buenas, linkeamos al rato. Por ahora les dejamos unas que tomamos nosotros.

Una experiencia que valió la pena
Una experiencia que valió la pena
Sin duda la mejor vista del evento
Sin duda la mejor vista del evento

Rediseño de Fritos (sal y limón)

Les pedimos una disculpa porque no hemos ‘bloggeado’ en mucho tiempo. Estamos rediseñándonos y nos ha tomado más tiempo del que pensamos. Hemos oído que el cliente más difícil de un diseñador es él mismo y hasta ahora lo comprobamos. Pronto verán nuestra nueva imágen: Nuevo logo, nueva página (si van a bamf.com.mx, van a ver un hermoso jpg de ‘EN CONSTRUCCIÓN’), nueva papelería, nuevas formas de presentarnos, etc.

Pero bueno, pasemos a lo bueno: Fritos rediseñó su empaque (por lo pronto sólo en ‘limón y sal’). Hace un rato (y mientras estábamos en otro despacho) tuvimos la oportunidad de proponer rediseños para esta marca de Sabritas; el brief era el siguiente: explotar las características naturales del producto (son hechos a base de maíz) y comunicar que es una botana que sacía el hambre por mucho tiempo (hay MUCHO producto en las bolsas). Por alguna razón, al final del proyecto Sabritas decidió no rediseñar Fritos y sólo se hizo un ligero retoque (sobre todo en el personaje).

La nueva imagen de Fritos Sal y Limón
La nueva imagen de Fritos Sal y Limón

Creemos que este nuevo diseño sigue en línea con lo que originalmente se buscaba y hace lo que se le pide (basándonos en el brief de hace como 5 años). La presencia del elote (en foto en vez de la ilustración del personaje) refuerza el orígen natural de los fritos; la imagen de las botanas en la parte superior hace referencia a la cantidad de Fritos que vienen en la bolsa. El logo de Fritos (que creemos que es la misma que antes [pero prometemos checar]) es una excelente solución, ya que gráficamente hace ilusión a la forma características de las botanas en la ‘F’ y en la ‘s’.

Les debemos una imagen de los Fritos anteriores y vamos a hacer lo posible por conseguirla.

UPDATE:

Ya empezaron a salir al mercado los demás diseños de Fritos, así que nos imaginamos que pronto le diremos adiós al Sr. Maíz. Les dejamos uns foto suya.

FritosViejos

Expos que les debíamos (Parte 1)

Un poco tarde para la exposición de Rubén Ochoa en el Museo Americano Británico (acaba el 4 de Julio), pero todavía tienen tiempo de dearse una vuelta. No es muy extensa, pero sí muy impresionante.

El lugar fue inspiración para la obra
El lugar fue inspiración para la obra

Nos cuentan que Rubén visitó el lugan antes de producir las piezas y esto le da mayor impacto a la exposición. Localizada en una ex-iglesia en el centro de la ciudad (Artículo 123, No. 134), la obra representa los 7 nuevos pecados capitales (Egoísmo, Consumismo, Impunidad, Crueldad, Abandono, Mentira y Devastación) impresos en piedra. Cada obra está acompañada de una pieza musical que de la misma manera, pero por otro medio, representa loque significa para el artista cada pecado. Vale mucho la pena y hay pocas piezas que ver (14 en total, dos de cada pecado), lo que les deja tiempo de irse a comer en algún lugar del centro.

El arreglo y distribución de las piezas fue definido por el artista
El arreglo y distribución de las piezas fue definido por Rubén Ochoa
Se presentan los nuevos pecados capitales
Se presentan los nuevos pecados capitales
Uno de los siete pecados (Abandono)
Uno de los siete pecados (Abandono)

Lo que más nos gustó fueron los retratos (7 obras cuadradas que presentan a las personificaciones de los pecados) arrgladas en fila en la nave central de la exiglesia.

Uno de los retratos delos pecados
Un retrato de los pecados
Tal vez lo que nos gustó fue el uso de la tipografía en las piezas
Tal vez lo que nos gustó fue el uso de la tipografía en las piezas
Por alguna razón todos los pecados son representados por mujeres, tal vez en alusión al pecado original
Por alguna razón los pecados se presentan como mujeres, tal vez en alusión al pecado original
La serie de los retratos
La serie de los retratos

Visítanos en BAMF

¡Papas!

Hola!

Nos da mucho gusto ver que mucha gente visita nuestro blog y vamos a seguir publicando cosas que (de menos a nosotros) se nos hagan interesantes.

Esta vez nos enocntramos con dos empaques de papas Sabritas…

El primero, Sabritas Caseras, nos causó un poco de shock. No entendemos muy bien la liga entre el producto ‘Casero’ y y el empaque, que más bien es un poco futurista. Nos gustó mucho el espacio que le dedicaron a enseñar el producto (cada vez menor en el mercado), lo cual implica mucho cuidado al transportar las papas, porque fácilmente se pueden ver los estragos que sufren al ir de la planta/fábrica a la tienda, también creemos que el logo de Sabritas (ya icónico) tiene un tamaño muy interesante; de lo que no estamos tan seguros es de la paleta de colores utilizada: el plateado para el logo y nombre de producto no es muy cálido ni humano, y el verde y negro para las franjas tampoco nos remiten a un orígen hogareño. Hay que ver cuánto tiempo dura este diseño/producto en el mercado y ver qué recepción tiene.

Cabe señalar que no conocemos el brief ni la dirección que le quisieron dar al producto, es sólonuestra opinión y lo que nos dice el empaque.

Una casa del futuro
Una casa del futuro

El segundo, Ruffles Extra Picante, utiliza muy bien la paleta de colores para indicar la variante de producto; negro, amarillo y rojo indican peligro y la verdad, hay que tener cuidado con estas papas porque sí pican (aunque cabe señalar que no somos fanáticos del picante). El logo de Ruffles está muy bien hecho y es uno de los mejores en la categoría. Lo único que nos decepciona, es el uso de chiles con fuego para denotar que son picantes (nada nuevo, y menos con una foto); tal vez no está tan mal, pero nos hubiera gustado ver algo un poco más atrevido o de menos una ilustración, como lo hacen con Cheetos.

Un logo excelente para el producto
Un logo excelente para el producto

Les debemos una reseña de la exposición de Vicente Rojo (‘Correspondencias‘)  en la Estación Indianilla, que vale MUCHO la pena, pero nuestras fotos están encerradas en el teléfono; en cuanto encontremos el cable para bajarlas, les avisamos.

Visiten nuestra página en http://www.bamf.com.mx (en sus últimos días, porque la vamos a rediseñar pronto)

Rediseño de Carlos V

El otro día en el Super, nos llamó la atención el nuevo empaque de Carlos V. Hace un rato, Carlos V lanzó su nuevo diseño (de TD2), en el que el Rey se veía más amigable y en sí el empque era mejor que el anterior.

Carlos IV, de TD2
Carlos IV, de TD2

El nuevo diseño (que apenas está entrando en el mercado), fue hecho por el despacho Javier de León y le dieron al clavo. Un chocolate debe ser amigable, alegre y divertido (siempre que sea para niños) el nuevo diseño da un paso más y nos presenta a un Rey travieso, que se esconde y juega con el logo del chocolate.

El nuevo diseño de Javier de León
El nuevo diseño de Javier de León

Y no sólo eso, sino que hay más de una versión, lo que le da al empaque un toque de ‘coleccionabilidad’ que seguramente es muy atractivo para el consumidor.

Una marca dinámica para un target dinámico
Una marca dinámica para un target dinámico

No sabemos exactamente qué presentaron los diseñadores de Javier de León a Nestlé (aunque seguramente un Carlos V estilo Cartoon Network estuvo presente [y los altos mandos de Nestlé lo vetaron]), pero sentimos que pudieron haber empujada más al cliente. De todos modos, muchas felicidades a los responsables.

Cambiando de tema radicalmente, fuimos a dos MUY BUENAS exposiciones el fin de semana pasado y tomamos algunas fotos que les pueden gustar. Vamos a hacer lo posible por ‘bloggearlas’ la semana que entra, así que regresen pronto.

Visita nuestra página en: bamf.com.mx

La Lecher(it)a

En una de nuestras ya tradicionales rondas por el super (o es ¿súper?) nos llamó mucho la atención el empaque de «La Lecherita».

Gran adaptación de un concepto a un nuevo consumidor
Gran adaptación de un concepto a un nuevo consumidor

Quien sea que lo haya hecho (Forum, Prime Seconds, Five Seconds, Forum Studio) hizo un excelente trabajo. Entendieron perfecto el producto, la marca y al consumidor. Hace algún tiempo, el empaque (que era «La Lechera Chiquita» ) era sólo una copia de «La Lechera», cuando el consumidor de «La Lecherita» es totalmente diferente al del prodcuto para cocina.

Todo hace sentido en este empaque, ya que presenta una reinterpretación del empaque de la marca madre (La Lechera) en un lenguaje que entienden y dominan sus consumidores (acostumbrados a ver Cartoon Network).

No sabemos quién lo haya hecho o si la idea fue del cliente, pero les mandamos una felicitación de parte de todos en BAMF.

Visita nuestra págine en http://www.bamf.com.mx

Un retoque a Santa María

Visitando las oficinas de Nestlé, nos encontramos con la ‘nueva’ nueva botella de Santa María. No creemos que califique como un rediseño, ya que sólo se hicieron cambios y ajustes menores al concepto que ya manejaban desde hace varios meses, pero creemos que vale la pena ‘bloggeralos‘.

Colores más intensos, un poco de verde (los árboles), una segunda montaña (la misma, pero otra vez), un ‘logo’ más grande y el énfasis en el orígen 100% natural de Santa María son los cambios más evidentes en la nueva etiqueta. El ‘logo’ sigue utilizando Avant Garde (las mayúsculas nos gustan mucho, las minúsculas no tanto), lo que a nuestros ojos lo hace un poco genérico. Se deshicieron del diseño clínico y frío que tenían y la ‘nueva’ etiqueta se presenta más amigable (tiene hasta un pequeño diagrama que explica el proceso de filtración del agua.)

Viejo y Nuevo
Viejo y Nuevo

En general creemos que es un acierto, aunque se quedan conrtos en jugar con los elementos (la tapa, por ejemplo, nos hubiera gustado verla en el verde o azul de la etiqueta). Sin duda tienen el mejor producto de la categoría y deberían de tener la mejor marca y etiqueta.

Visita nuestra págine en http://www.bamf.com.mx

¿Ciel® de Manantial®?

UPDATE: Ya vimos el rediseño de Ciel y no es el que pensábamos. Ve al post del rediseño actual aquí.

Hace un rato nos enteramos que Ciel iba a rediseñar sus etiquetas y el fin de semana nos encontramos con el nuevo diseño. Lo que más nos impresionó fue que el IMPI (Instituto Mexicano de Propiedad Industrial) dejó a Coca-Cola (propietaria de Ciel) registrar la palabra «Manantial». No sabemos esto qué implica, pero no creemos que ahora el descritpivo sea prohibido para las demás marcas de agua. Y ojalá que no empiecen a registrar palabras de orígen o genéricas (Purificada, natural, refrescante, ligera, etc).

El antiguo diseño de Ciel
El antiguo diseño de Ciel

El nuevo diseño utiliza un azul más intenso,  la marca «Ciel» pasa a ser un aval de «Manantial», que suponemos es ahora el nuevo nombre del producto y nos imaginamos que poco a poco «Ciel» tendrá menos importancia hasta desaparecer. Ciel es una marca ya muy reconocida en México y no creemos que deshacerse de ella sea una buena idea, pero habrá que esperar al siguiente rediseño para ver qué camino toman. En general, el diseño anterior era más fresco y dinámico y el nuevo se vuelve más estático gracias a la marca «Manantial», que además utiliza una gota de agua para el blanco interno de la «a» (algo un poco trillado); utiliza también la clásica montaña en el fondo, algo que el diseño anterior no tenía.

El nuevo diseño de Manantial
El nuevo diseño de Manantial

En general, creemos que fue un retroceso y habrá que ver el público qué opina. Cabe señalar que no sabemos nada del «brief» que desarrollaron para este rediseño y puede ser una decisióon muy enfocada (sólo no sabemos a dónde).

Santa María también acaba de rediseñar su etiqueta, pero la cámara no estaba cooperando, así que publicaremos eso uno de estos días.